El pecado del fado
Con su nueva cinta, Fados, el director español Carlos Saura cierra la trilogía musical que comenzó con Flamenco
y Tango. Esta vez le hace un profundo homenaje al famoso ritmo portugués y a sus orígenes populares.
Siempre con los ojos cerrados: así cantan los fadistas. Y precisamente ése es el sentimiento que el director de cine español Carlos Saura quiere transmitir con su nueva película, Fados. Ese sentir que los portugueses llaman saudade. Esa nostalgia y melancolía por el recuerdo alegre. A punto de presentarse en las salas españolas, después de pasar por los festivales de cine de Toronto y San Sebastián, con este nuevo musical Saura cierra la trilogía formada por Flamenco y Tango. Musical, claro está, a la manera de Saura y no a la que nos tiene acostumbrados Hollywood.
La pasión del realizador español por el fado no es reciente. Los primeros fados que escuchó fueron en los años cuarenta, en el cine, en películas en las que aparecía Amália Rodrigues, la mítica fadista. Sin embargo, los verdaderos “culpables” de Fados son los portugueses Ivan Dias y Carlos do Carmo. El primero, productor, le mostró al segundo, uno de los fadistas de referencia en la actualidad, las anteriores películas del español. A Carlos do Carmo se le ocurrió que Saura debía hacer lo mismo con el fado y puso todo su empeño para que esto sucediera. Contactaron a Carlos Saura, quien quedó encantado con la idea.
De esta forma, Saura empezó a visitar tabernas, salas de espectáculos y calles del barrio de Alfama, en Lisboa, asesorado por Do Carmo y por la empleada de éste, Lurdes, una angoleña que le iba aconsejando según escuchaba los discos que se oían en la casa del fadista.
Tras varios años de documentación, Saura encontró datos curiosos como el de un diccionario antiguo que define fadista como “chulo, proxeneta o meretriz”. Y es que el fado, al igual que el tango, el jazz y el flamenco, surgen casi en la misma época, “en puertos, en lugares donde hay un tráfico marino importante. Era cosa de tabernas, prostíbulos… envuelta en un halo de pecado”, afirma el director español.
Para Saura esta película es un “intento de abrir el fado en otras direcciones”, pero siempre siendo “lo más respetuoso posible con las tradiciones portuguesas”. Por esto mismo, esta película es un homenaje a los grandes fadistas como Amália Rodrigues, Marceneiro o Lucília do Carmo. Y por el
otro lado, hay danza en la película, cosa que no se hace en el fado. Con esta cinta, Saura quiere mostrar la influencia de África a través del baile en esta música.
Sin embargo, algunos puristas del fado pueden sobresaltarse. En Fados no sólo cantan portugueses (Carlos do Carmo, Mariza, Camané o Argentina Santos), sino también los brasileños Caetano Veloso y Chico Buarque, la mexicoestadounidense Lila Downs, las caboverdianas Cesárea Évora y Lura, y el cantaor español Miguel Poveda. Mezclas extrañas, para unos, un impulso para que el fado sea más conocido, para otros.
Lo que sí es cierto es que el fado está de moda en todo el mundo y no sólo eso, muchos jóvenes portugueses están empezando a verlo como algo propio y están componiendo nuevas letras, incluso algunas con poemas de Pessoa.
La pasión del realizador español por el fado no es reciente. Los primeros fados que escuchó fueron en los años cuarenta, en el cine, en películas en las que aparecía Amália Rodrigues, la mítica fadista. Sin embargo, los verdaderos “culpables” de Fados son los portugueses Ivan Dias y Carlos do Carmo. El primero, productor, le mostró al segundo, uno de los fadistas de referencia en la actualidad, las anteriores películas del español. A Carlos do Carmo se le ocurrió que Saura debía hacer lo mismo con el fado y puso todo su empeño para que esto sucediera. Contactaron a Carlos Saura, quien quedó encantado con la idea.
De esta forma, Saura empezó a visitar tabernas, salas de espectáculos y calles del barrio de Alfama, en Lisboa, asesorado por Do Carmo y por la empleada de éste, Lurdes, una angoleña que le iba aconsejando según escuchaba los discos que se oían en la casa del fadista.
Tras varios años de documentación, Saura encontró datos curiosos como el de un diccionario antiguo que define fadista como “chulo, proxeneta o meretriz”. Y es que el fado, al igual que el tango, el jazz y el flamenco, surgen casi en la misma época, “en puertos, en lugares donde hay un tráfico marino importante. Era cosa de tabernas, prostíbulos… envuelta en un halo de pecado”, afirma el director español.
Para Saura esta película es un “intento de abrir el fado en otras direcciones”, pero siempre siendo “lo más respetuoso posible con las tradiciones portuguesas”. Por esto mismo, esta película es un homenaje a los grandes fadistas como Amália Rodrigues, Marceneiro o Lucília do Carmo. Y por el
otro lado, hay danza en la película, cosa que no se hace en el fado. Con esta cinta, Saura quiere mostrar la influencia de África a través del baile en esta música.
Sin embargo, algunos puristas del fado pueden sobresaltarse. En Fados no sólo cantan portugueses (Carlos do Carmo, Mariza, Camané o Argentina Santos), sino también los brasileños Caetano Veloso y Chico Buarque, la mexicoestadounidense Lila Downs, las caboverdianas Cesárea Évora y Lura, y el cantaor español Miguel Poveda. Mezclas extrañas, para unos, un impulso para que el fado sea más conocido, para otros.
Lo que sí es cierto es que el fado está de moda en todo el mundo y no sólo eso, muchos jóvenes portugueses están empezando a verlo como algo propio y están componiendo nuevas letras, incluso algunas con poemas de Pessoa.
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